《時尚cosmo》11月刊新鮮出爐 周迅 海清 張杰 鄭元暢 搶先看 (附圖輯)
周迅：現在還是原來的我
周迅希望自己的家像個植物園。
她很喜歡花，夢想擁有一座開滿花的植物園，但目前還只能想像而已。現在家裡植物很多，有水培的，有土栽的，最常擺百合和蘭花這種開放時間持久的花，但跟她想像的植物園還離得有點遠。她也特別喜歡樹，想像如果在沙發後面植上幾棵樹，感覺自己就坐在植物園裡……說著說著，她眼睛裡流露出的滿是憧憬。
這大概和小時候的經歷有關。周迅在浙江衢州長大，城市小，人也少，人和人之間的關系簡單質樸。小時候爸爸總會在周末帶她去鄉下看這是什麼菜這是什麼糧食，自己噌噌噌爬樹玩耍。和大自然親近的孩子，靈氣從小就種在骨子裡了。
爸爸的工作是給衢州電影院畫電影宣傳海報，作為職工子女，周迅可以自由進出電影院。燈光暗下銀幕上是另外的一個世界，演員們細微的表情、眉眼的變化，不出聲卻說了話……周迅那時候大概沒有想過，自己會從看電影的人變成演電影的人。
演過了再多悲歡，她向往的還是那些簡單自然的東西，比如像爸爸媽媽那種模板的愛情。
爸爸在電影院工作，媽媽在百貨商店工作，尋常夫妻，擁有的細膩愛情在小小的生活細節上都能展現無遺。“有一次，我去廚房喝水，一進去就出來了。因為媽媽正在炒菜，爸爸在給媽媽扇扇子。當時我覺得父母的感情真的令我感動，這是幾十年的時間才能積累的。”
這樣的愛情，是周迅心裡的模板。
她主演的彭浩翔導演的《撒嬌女人最好命》快要上映了，彭浩翔對好命的解釋是：不是說有多成功，事業有多好，而是人生是否真的感到滿足和開心。無論男女，人生在世，找到一個心心相印的愛人最重要。她點點頭補充：“對呀，不論是家人還是朋友，都是這樣的。互相照顧。”
好在，她已經有了這樣的人，可以攜手過這樣的小日子。
恭喜周公子，恭喜迅哥兒，恭喜高太太。
之前周迅的角色，總是帶著青春的迷茫、為愛奮不顧身的痴狂；而現在，我們卻將看到完全不同於以前的周迅，在即將上映的《撒嬌女人最好命》《我的早更女友》《紅高粱》三部戲裡，她或搞笑或顛覆或強悍。
周迅當時聽到《撒嬌女人最好命》這部戲的時候，覺得很有趣，沒想到撒嬌居然成了話題，引起這麼大的關注，出了一本暢銷書。在和朋友聊天的時候，也會聽到女孩子們互相告誡“你不能這樣，該撒嬌的時候就得撒嬌”。撒嬌一定是兩性之間一件重要的事嗎？
彭浩翔把周迅定義為一個女漢子，認為這會是一部紀錄片，拍出她轉變的過程。“其實前幾天在錄話外音的時候，我應該說的一段話是‘我是個女漢子……’，但是我把它改成‘朋友們說我是個女漢子’。我並不覺得我是一個女漢子，女漢子到底是什麼概念，我也不那麼明確。我可能在中間這個地方，不是很偏女性，也不是很偏男性。”
：你覺得對於女人來說，撒嬌很重要嗎？
周迅：可能我離開家比較早，性格不是那麼女孩，大概有些時候我會比較活潑，但確實也不太知道怎麼撒嬌。在拍的過程中也有跟男性朋友討論這個話題，他們都說太撒嬌了也受不了；不過有部分還是受用的，就愛聽到那種聲音；還有幾個，希望他的女朋友或者太太一定要會撒嬌，他會覺得舒服。
：拍完了之後，有沒有學會撒嬌？
周迅：其實我覺得每個人都會，就是看你跟什麼人在一起，因為好多磁場是互相的。但那個真的不是男女之間一個非常非常重要的東西。真實，才更重要。
演《我的早更女友》，周迅其實有一點自己的社會責任心，希望大家來關注早更這個現像。這部輕喜劇，展現了一個社會問題：因為生活、工作、感情的各種壓力，現在有很多女性提前進入更年期，遇到這樣的情況，我們該怎樣去更好地應對和度過？
10年前，周迅的媽媽進入了更年期，周迅不了解，那時候覺得媽媽突然那麼不講道理，因為不懂，不知道她生理上的變化，所以那時候跟媽媽也有一些矛盾，失去了這個階段對媽媽更體貼的關照，現在回想起來心裡挺過意不去的。“就像有些朋友，有了孩子之後才會聊奶瓶之類的，沒孩子就不會聊到這個。更年期更是到了一定的成長階段才會面臨這個問題，去尋找應對方式。”
在戲裡，除了生理上的失控，荷爾蒙的改變，女主角還愛喝酒，再加上男友又對她那麼好，所以表現得比《我的野蠻女友》還要野蠻，大家都開玩笑地說“你是有執照的”，在現場，可以對戲裡的男友亂發脾氣。
周迅還是那個認真的周迅。在演的時候，就得把自己喝到那個狀況。因為覺得酒醉的狀態靠演會不真實，眼神、聲音都避免不了會呈現出演的狀態。所以，她每次都真喝。
追求真實，真實到不像演，是周迅越來越尋求的狀態。所以現在的周迅，會更個人化，加入一些對生活的體驗，對人生比較自我的價值觀，然後再在角色裡面去呈現。
而這部戲裡加入的，大概是女人對女人的心疼。
：“早更”最打動到你的是什麼？
周迅：當初跟導演見面的時候，就說到他和他的太太，他太太經歷更年期的一個狀況讓我很感動。更年期確實是每個女人必經的一個階段，就像生老病死一樣。因為生理上的變化，荷爾蒙的轉變，對女人來說可能更明顯一些，我覺得應該讓大家共同去關心，去認識。
周迅曾在達沃斯論壇上發表主題演講《表演的力量》。“我所演過的角色和電影，就好像一面鏡子。它讓來看電影的觀眾透過想像力的激發，辨識出我們共同的人性，看到自己的一種可能，重溫或體驗曾經或尚未發生的一段人生。”
在周迅之前的電影裡，很多角色都是迷茫、執拗、尋找；而現在的更多角色是堅定、自信、勇敢。
在《紅高粱》裡，周迅飾演的“九兒”干脆、利落、生命力旺盛，會說出“我戴九蓮要是碰上好人比好人好，要是碰上壞人比壞人還壞”這樣爽利的話來。她在裡面，從一個單純的相信愛情的女孩，經歷一系列波折，成長為個性鮮明、敢愛敢恨的女人。
而在拍《紅高粱》前，看大綱的時候，周迅就感受到一種巨大的能量，她很興奮，想去把這部戲拍出來。因為她感受到了自己被注入這種能量，等完成播出的時候，希望能傳遞給更多需要這種能量的人。“因為我年紀大了，不，不是年紀大了，是慢慢對生活有一些更多年數的體驗之後的情感，比如說哭泣，或者是笑容，在長大這個過程當中，你對好多情感的體會會有不同的認識，也會有不同的看法，在這種角色裡面你都可以代入進去。”
：你之前說過 “現在，才是原來的我。我希望活得真實，能看淡很多事情，現在還在努力。戰勝每個階段的自己，是我們一生的功課”。這個階段的自己，還會想戰勝嗎？“戰勝”這種詞聽起來太用力了。
周迅：不知道，我覺得看不一樣的方面，應該最後還是要接納，我還沒到那個階段，我不知道。太用力了？我覺得有些時候還是需要去做的。那超越呢？不用力了吧。（笑）
：超越其實有一部分是接納的，但是戰勝好像對自己有一點不接受的感覺？
周迅：誰也不願意接受自己人性裡不好的那些東西吧。我是天秤座，追求完美，我覺得這種東西需要慢慢地去說服自己。
海清：與自己和解，世界就是你的 演戲、跳舞可以，親手搬西瓜也沒問題
一身黑西裝、頭戴黑禮帽的海清走進攝影棚，立刻收獲一片“好帥”的贊聲。她得意地笑：“我本來就是走這個路線的，只不過我的團隊不同意。”
或許因為多年不變的短發，這兩年，她演過干練的御姐總廚、野蠻的汽車修理師，在各類電視綜藝節目中想笑就笑、想跪就跪，甚至搬西瓜、翻跟頭，直接從女漢子晉級為“海爺”。別忘了在中戲時，海清的外號就是響當當的“豪哥”。
但海清不樂意了，“我覺得我挺女人的，注重細節，還常占小便宜吃大虧！”她去商場買八百塊錢的東西，聽說滿5000元打八折，立刻回身殺進戰場，湊了一堆不需要的東西，回到家極度懊悔。這樣的經歷多了，她給自己下了一道死命令：遇到滿額減的活動決不參與。沒多久，她又趕上了“滿5000打八折”，她強迫自己離開商場，回家一看結賬單，簡直懊悔得要哭了，“買的那些東西離5000塊就差一雙襪子錢了！”
她愛美，頭發長了，扎個小辮歡欣地自拍上傳到微博嘚瑟。戰爭戲是不肯拍的，膽小，怕槍崩著，又怕破相。孫紅雷給她看了《二炮手》的劇本，她對戰爭戲實在沒興趣，花了好長時間看完，回復說：這戲真不錯，你好好演，我先撤了。孫紅雷急了，撂了句狠話“你不演我就翻臉”她才去，還真的破相了——被槍托打到眼角，差幾毫米就到眼球，留下一道細小的疤。但她發現朋友的眼光比自己的還准，自己不僅適合這個角色，還演開了花。“所以我告訴自己，要經常和一些‘善知識’在一起，他們充滿正能量，有時候我想懈怠了，一想到這麼多人都在自己的角色上很深很遠地走著，就不敢懈怠了。”
拼先天條件我永遠贏不了，但幸好我夠軸夠較真兒
在《中國好舞蹈》擔任導師，讓觀眾知道了海清曾經是一名優秀的舞蹈演員，一度拿獎拿到手軟。多年後，她坐在導師席位上，看著台上的舞者仿佛又看到年輕時的自己，“他們堅持，不服輸，身上好幾處骨折了還在拼。往大了說，他們是為了理想；往小了說，就是為了這一支舞。”而海清自稱是“一個不合格的舞者”，雖然舞蹈和表演像一雙翅膀，從小陪伴著她，但她自認身體條件不夠好，沒有一流的肢體表現能力就無法達到高超的舞技，於是在剛要開始以舞蹈為事業的節點毅然轉向了表演。
圈裡人都知道海清較真兒。拿到一個劇本，不喜歡的角色不接，重復的角色不接，價值觀理解不了的不接，而且這些原則對關系多好的導演、編劇都不破例——滕華濤為了等她接受一個角色延遲半年開機，六六花了整整兩天說服她出演《王貴與安娜》。就像跳舞時為身體條件自卑一樣，轉行演員的海清依然認為自己的外形條件不夠好，試鏡、見導演前聽到“要漂亮女演員”的一概不去。一旦遇上一個好角色，她研究人物到失眠。有好幾年，她的手指甲和手指頭分離，這是神經高度緊張焦慮的表現，醫生勸她緩解壓力。
在《中國好舞蹈》的台下，金星經常半開玩笑地說：“要不你別演戲了，回到我們舞蹈界來吧。”海清笑著說：“搞不好會哦。”心裡卻明白自己回不去了，“演戲對我來說還有離不開的吸引力，每一個新的角色都會讓我那麼興奮。”
少女時代沒紅，“少婦”再紅也不遲”
很多年，一說起海清，圈裡人的評價是“不是很出名，但戲很好”。海清很珍惜這句認可，她覺得自己不能以外貌取勝，只能努力做實力派，苦練演技是必須的自我救贖。在她眼裡，戲好才算是演員，被寫進教科書的才是成功的演員。
2004年《玉觀音》播出，孫儷、佟大為因而被觀眾認識，那個俏皮的女二號卻幾乎沒有人記得。海清用她獨有的方式將這個角色演得比原著更出彩，也立刻獲得了行業內的認可，一大堆類似的角色找她出演，開出的片酬也很高，只要海清接下來，很可能會以嬌蠻的白富美形像大紅，並且賺得盤滿缽滿。
“那時我絕不會紅的。”海清說得平靜堅定。她將《玉觀音》同類的角色都推掉了，“就是不想重復，每個角色就像一顆珍珠，一顆給出去，第二顆就不能給重樣。”
她不是不知道自己親手放棄了大紅的機會，也不是不知道紅對演員意味著什麼。但正是由於這次的拒絕，她才有機會走進《雙面膠》——導演滕華濤希望女一號“戲好人不紅”。之後，隨著《王貴與安娜》《蝸居》《媳婦的美好時代》的熱播，海清自然而然走到了幸運的路口。“很多事情是我自己的性格造成的，沒得挑。”
不改變家人，愛的就是他們的本來面貌
海清是獨生女，總喜歡帶著鄰居家的弟弟妹妹玩，“那時候我就想，當媽媽真好，可以每天在家和小朋友玩，當幼兒園阿姨也不錯。”成為母親後，她的每一天都過得無比享受。一年只拍一部戲，余下的時間都在扮演家庭婦女。兒子還不會說話，她就不斷和他玩“告訴你一個秘密”的游戲，現在兒子眼皮都不抬地回她：“媽媽我知道了，你很愛我。”
然而，演過這麼多好媳婦，海清依然無法說出當家的秘籍。我們請她給主婦們一些建議時，她想不出答案，“每一個家庭都有自己的難、自己的好，有自己的相處之道，沒有一句話能夠概括。”她更願意用一句充滿禪意的話來形容復雜的家庭關系：“最親密的關系，是最難的修行。”
她說起中午帶父母去吃飯，出門前她囑咐老人：“怎麼不穿得好看一點？把我給你們買的新衣服穿上啊。”老人換衣服的時候，她又開始反思：我就是虛榮嘛！希望別人誇贊他們，讓我自己有面子！即使這是人之常情，海清也自我檢討：我有面子了，但他們不舒服，事實上，他們願意穿什麼就穿什麼才是對的狀態。這就是她在親密關系中修行的心得——接受對方原本的樣子，不要按照自己的意願改造對方。
張杰：有愛有音樂感覺棒棒噠
我就是唱我的歌不管怎麼做都會有人說
曾經，張杰老被網友說不時尚。張杰說：“當時我只是一個新人，哪裡有什麼造型？”他剛出道的時候經常戴著一只黑的露指手套，有人說是因為他想模仿麥克爾•傑克遜。傑克遜確實是他的偶像，他念初中的時候通過電視看過傑克遜在MV頒獎典禮上的表演，當時傑克遜唱了一首《You are not alone》，張杰被深深地折服，從此愛上英文歌曲，也愛上了跳舞。
不過張杰說他戴黑色手套真的不是為了模仿偶像（再說傑克遜手上纏的是繃帶），然後張杰爆出大實話：“戴手套其實是為了拗造型。”2004年“萊卡我型我秀”上，張杰表演之後，庾澄慶說：“你唱得真是太好了，但是你每次出來我都要想一想你到底是誰？你不像其他人，比如一個胖子，大家會記住，他就是他，比如一個瘦子，大家也會記住，他就是他。你這不胖不瘦的，沒辦法讓人記得住，以後在形像的辨識度上要注意。”
張杰很拿前輩的話當回事，決定立刻去實踐。“剛好有歌迷送給我手套，我就希望人們能記住一個戴著手套的歌手。我只是一只手戴，戴兩只手套的是騎摩托車的。”那段時間張杰無論參加什麼活動都是這個造型，右手戴一只黑色露指手套。“有造型師說你戴這個手套和今天的造型不搭，我說不搭也戴。”張杰有他固執的一面。
早年的張杰不太愛說話，用謝娜的話說，張杰是一個不喜歡說只喜歡做的人。張杰做過的最叛逆的事，大概就是在2007年參加了“快樂男聲”的比賽。因為早在三年前，張杰在“萊卡我型我秀”比賽中就已經獲得了冠軍，並且簽了經紀公司，出了唱片。再次參加選秀比賽，等於是讓自己歸零，如果名次不好，也可能會前功盡棄。“為了我喜歡的音樂，我可以做一些破釜沉舟的事情。”
如果這算叛逆，張杰似乎一直都是這樣，別人忌諱的事情，他不去管，只做自己想做的事情。2014年參加湖南台《我是歌手》節目也同樣如此，他明白自己跟湖南台有著扯不斷的關系，只要上節目，肯定會受到質疑，即便得了冠軍，別人也會認為他是被內定的。
“就像那個故事講的一樣，一個人牽著一只駱駝在沙漠裡走，有人說他，你傻啊，有駱駝你還不騎？他騎上之後，遇到一個人，這個人說，你太殘忍了，沙漠裡這麼熱，駱駝這麼辛苦，你坐在上面倒挺舒坦的。那個人就想，難道我要抱著駱駝走嗎？既然無論怎樣做都會有人說，那就索性按照自己的想法做好了。
謝娜是我的頭號粉絲我是她的暖男
采訪張杰，當然不可能繞得過謝娜。張杰說：“謝娜不僅僅是我的妻子，也是我的歌迷，她是我的頭號粉絲會長！”張杰開演唱會的時候，謝娜會帶著一群朋友，組成一個粉絲團去為他打氣。
自從公開戀情以來，張杰就飽受爭議，因為謝娜比她入行早，成名早，感覺他是在沾太太的光，一上湖南衛視的節目就會有“走後門”的嫌疑，各種風言風語從來沒斷過，但是張杰身邊的人說：“娜娜真的很愛張杰，他們倆特別膩歪。”
謝娜說過，張杰最打動她的是他的細心，下雨的時候，張杰怕她冷，把自己的衣服脫下來給她穿，脫得幾乎光了上身；無論多晚都會等謝娜回家再一起吃飯；在謝娜想喝水的時候，張杰總是剛好把一杯水放到謝娜手邊……張杰自己都不太記得，這些細節都是謝娜後來跟別人講的。
張杰認識謝娜的時候，謝娜還是一個要靠安眠藥入睡的失眠症患者。有一天張杰把謝娜床頭排列的安眠藥全都扔了，他說，你跟我在一起不需要用這些。“她當時還挺心疼呢，說那些維生素好貴的！你看，她現在的狀態越來越好吧，越來越漂亮，也越來越火！她跟著我英文也好了很多。”說到這些，張杰的臉上有幾分得意。
而謝娜給張杰帶來的改變，最明顯的就是張杰由原來的沉默寡言變成了今天的侃侃而談。喜歡熱鬧的謝娜讓張杰也開始慢慢地接受了一些熱鬧的場合，比如走紅地毯，原來張杰是特別排斥的，還有一些晚宴，張杰覺得大家彼此都不認識，坐在那裡也不知道要干什麼，一起聊的東西也不對，不在一個話題裡面。但是現在，他開始願意融入這些。
今年下半年，張杰的主要工作就是他的巡回演唱會，如果有可能，他希望演唱會能開到明年。這次的演唱會由張學友的經紀人陳淑芬做監制，張學友是張杰的另外一個偶像。這次陳淑芬送給張杰兩個麥克風，之前她也曾經送過兩位歌手麥克風，一個是張國榮，一個是張學友，這回是張杰。“她跟姓張的人蠻有緣分的！我沒有想到2004年的時候我能有機會跟張學友同台唱歌。在我的身上能夠看到夢想的力量，還有堅持的力量。”
到今年，張杰剛好出道10年了。這10年裡，他受過非議，受過質疑，但是也收獲了名氣、粉絲還有愛情。這10年的時光對於張杰來說剛好是一個男孩兒蛻變成一個男人的過程，該經歷的已經經歷過，他很享受現在的狀態，自在而平和。他變了很多，他說連自己都覺得大吃一驚。但是並沒有面目全非，他始終是一個接地氣的人，好像隨時都准備重新來過。
鄭元暢：如果我遇到女王 30歲，從害怕到自然接受
“接近30歲的時候我有點害怕”，鄭元暢進來就這麼說。說出這種話，且言之鑿鑿，需要很大勇氣。
“確實”，他的表情沒有變，像個淡定帝，“那時我已經不再年輕，但也不夠成熟。事業上也很尷尬：要萌不萌，要猛不猛，不對，我是說要成熟會恐慌。但退伍了，年紀也過了30歲，比較自然地，我接受了自己。”
《薔薇之戀》之後的偶像劇，潮流從華麗偶像劇轉變很多，漸漸有了腦殘的、逗比的、虐心的、這些轉折點，鄭元暢都經歷過。更重要的，他虐過自己的心。“Timing是很重要的。每一個轉折，無論上下，都是重要的經歷和經驗。”
但小鮮肉層出不窮，偶像也會有挫折和低潮。“我希望求新求變，發現接到的劇本有點匱乏，一成不變的高富帥，我也想演窮人、變醜、搞怪或者陰郁，豐富自己。”改變的結果是，鄭元暢做了很多選擇，但市場不太能接受。“可能也是我沒辦法說服自己時，觀眾也無法接受。”那是低潮，有如掙扎的困獸之鬥。
重要的轉折點是舞台劇《華麗上班族》，兩年巡演80多場，除了唱片和出書，鄭元暢沒有接任何角色。“重新找回方向和熱情。我就像海綿一樣不停吸收和學習。之後，狀態、心胸和眼界，都是打開的。”
他重新殺入電影中。“現在不管是電視劇還是電影，我在表演上都得到了新的能量。心態也更沉穩。我並沒有抗拒所謂重復性的角色，即使還是在《我是女王》中扮演高富帥，我已經和之前完全不一樣了。”
封閉的圈子終於打開
“希望自己的公司能在5年內培養出知名的藝人；而下一個5年則是我自己能夠推出一個原創的劇本或戲劇作品。接下來的10年讓‘鄭元暢’這個名字的意義要超過偶像，能夠代表創意與品質……”於是鄭元暢學乖了，“決定一開始先積累一些經驗，做做主流的案子。”現在，他和小伙伴在寫愛情片，“兩個男生寫完太man，太大男人，後期一定會找女性作家用女性視角填充。”
在主流的明星、演員的頭銜下，鄭元暢有很多非主流的愛好。未來想嘗試監制、制作，甚至是專業人士包括作家經紀，“我都很有興趣。沒辦法，我就是喜歡和人溝通。說到故事，也不過是在講人而已嘛。”他攤開手對我們坦白。具體的規劃目前還未細化，“但有了目標，就累積能量基礎，往那個地方去。”“人是貪心的。”鄭元暢更加坦白了。
開餐廳，鄭元暢交到了演藝圈之外的各種朋友，“過去10年演戲，對人際是一種限制，沒有機會認識不同行業的人。開餐廳認識各行各業的人，也得到了不同的靈感。從建築師、藥劑師等等，一開始不會話題啪地就打開了，但起碼有美食的共通，慢慢交到不同朋友。我覺得是在體驗人生。我封閉的圈子打開了。”
在被演戲這種高密度付出和高曝光無隱私的生活逼瘋之前，鄭元暢的抒發管道還包括旅行，不久前他就去了英國。但鄭元暢其實不是個觀光客，“我不逛景點也不shopping，會跑到公園買個三明治吃午餐。因為倫敦上班族就是這樣，我想體會他們的生活，我過了5天這樣的生活。”他還被朋友的朋友照顧，跟著跑了夜店，“看了一下倫敦的夜生活，過了12點之後也不知道該干什麼，在倫敦街頭，還是有點怕，快步走，而且看起來還不能害怕，要沉穩地快走……”
好吧，我們終於知道鄭元暢在不當明星的時候是什麼樣了。
Jessie J ：“恐懼永遠來自想像，自信點兒，站起來，去克服它——你只能這麼做。”
不在乎，壞事就無法對你產生作用
《中國好聲音》的選拔導師都是背對舞台，看不到吳莫愁那副古靈精怪又充滿力量的勁兒，還紛紛轉身叫好，跟那首雖不是她原創卻句句讓她抖出獨特唱功的《Price tag》關系甚大。吳莫愁也是對她這首歌的原唱Jessie J感激不盡。前不久，Jessie J來中國開演唱會前，在微博上隔空跟吳莫愁喊話，還特意邀請她作為自己上海演唱會的嘉賓。問到Jessie介不介意別人唱她的歌唱火了，她說：“一點兒也不，這對我來說是種贊揚。如果我所做的事能為別人實現夢想帶去幫助，這對於我們倆都是一種獎賞。”
Jessie J有多火？她2010年出道的第一首單曲《Do it like a dude》就在當年的英國單曲排行榜上排名第二，第二年推出的專輯《Who you are》中的《Price tag》發行首周就獲得英國單曲榜冠軍。之後，拿獎拿到手軟的她開始了一輪又一輪的全球巡演。她是真的熱愛舞台，“我唱歌，台下成千上萬的人跟我一起唱，看著他們的表情，歡呼或者流淚，感受著我帶給他們的情緒起伏，這很棒。無論你的職業是什麼，水管工、老師還是老板，在這一刻我給他們帶去相同的鼓舞和情感高潮，這讓我感到非常欣慰。”Jessie說：“每次站在舞台上我都提醒自己，你現在所擁有的一切，是無數人夢想擁有的，你經歷的很糟糕的事情都不是什麼新鮮事，人人都會經歷，我不在乎它，它就無法在我身上產生作用。”
火了，也別忘了偶爾穿穿默默無聞時的鞋子
2013年，事業正當紅的Jessie做了一件極其吸睛的事，她為了慈善募捐剃光了自己的頭發。她說：“我現在會經常讓自己站在當年還沒出名的時候想，那時的我最需要什麼。那會兒我很小，生病在醫院，醫生說你需要做這個檢查，但我們沒有這種儀器，你需要那種藥，但你負擔不起……所以在我出名後，哦，‘出名’，或者whatever你稱呼我現在的狀態，我不會忘了偶爾穿穿當年默默無聞、需要幫助時的鞋子，會想怎麼把這個身份的便利用在一個積極有用的方面，對我來講，這個積極的方面就是把光亮注入黑暗的地方。我見到那些患有癌症、有精神問題的小孩兒時我會想，我作為一個女明星，要做什麼樣的事情才能為慈善活動吸引到更多人關注呢？所以我就剃光了我的頭發。那次募捐到了很多錢，我非常驕傲自己能為此出力。”當好萊塢的女星還在想著法兒地把頭發染得更金、劉海剪得精確到毫米的時候，Jessie大方地為慈善剃光了它，“這只不過是頭發而已，會長回來的。”
人人都愛雞血少女
2011年，Jessie在“Capital Radio Summertime Ball”音樂節排練時腳踝嚴重受傷，但她打著石膏，坐在一個類似寶座的椅子上繼續演出。“這沒什麼啊，我又不是破相了，傷了腿，坐下來唱就好。那麼多人花錢來看我的表演，不能讓大家失望。”
在越來越難立足的唱片業裡，Jessie從出道到現在，一路聲勢浩大叫好又叫賣，跟她歌曲裡那種能打通聽者任督二脈、聽完頓時雞血四起的力量感不無關系。“我也是一個普通的年輕的女孩兒，我也在成長，我會墜入愛河，會因沮喪而數日不出家門，我會在今天覺得自己性感又充滿信心，第二天又可能會不這麼想……無論如何，我不會停止給內心注入力量，這是很重要的。然後我只是把這些感覺寫進歌裡，唱給別人聽。”確實，在人人內心都住著一個“女漢子”的時代，誰都需要被打雞血、被鼓舞，但揪著自己的頭發，把自己從隨時可能遇到的困境裡拉出來真的那麼容易嗎？“恐懼永遠來自想像，自信點兒，站起來，去克服它—你只能這麼做，”Jessie說。
