專訪：監製黃尚偉及江暉如何製作靚聲大碟（附圖輯）

2012-11-03 admin

著名監製黃尚偉先生（Conrad），曾替郭富城、蘇永康等多位歌手創作過很多經典歌曲。《不想獨自快樂》、《狂野之城》、《苦口良藥》等金曲在2012年聽來，依然韻味無窮。江暉在2012年曾替胡渭康（William）《Keep Going》專輯裡面的三首歌曲《多謝有心》、《心中有火》和《愛．擁抱》身兼作曲、編曲、監製數職，並與作詞人喬星和Lienna Q合作。這次適逢兩位為胡渭康打造靚聲大碟《唇愛》，娛網很榮幸可以和各位讀者，一起窺探幕後音樂人造碟、造音樂的趣事。

文：Brian
攝：Kenny

從東歐訂造新咪高峰

傳聞為了錄製這張靚聲碟，Conrad專誠從東歐訂造一支新咪高峰。他表示：「除了有1首歌由於新咪尚未抵港而不是以這支咪錄音以外，其他8首歌都是用這支咪錄音的。其實這支咪的源頭來自50年代的Neumann U47，當年Nat King Cole、Frank Sinatra、Louis Armstrong等歌手也是用它來錄歌的，可以收錄很近很暖的聲音。這次錄音，也希望可以得到一些平實、隨和的聲音，以親近的歌聲包圍聽眾。」聽說現在想找這支咪既困難又昂貴，Conrad坦言：「現在訂造的這支咪，是讓東歐廠房嘗試找回相同的物料，以當年同樣方式重新鑄造。」至於試咪的問題，Conrad也坦言沒辦法試，只能相信口碑。「及至咪高峰到港之時，讓William一唱，不得了了，本來已經錄好5首歌，都要重錄。」可以想像這支咪的靚聲程度。

錄音採取「一take過」形式

曾替無數歌手擔任監製的Conrad，這次錄音採取「一take過」的形式灌錄。「平時William通常每天會花5、6節時間錄音，每節錄3、4次。每首歌都唱了過百次。有時候錄得累了，或者餓了，大伙兒就會先去吃點東西，再回來錄音。以『一take過』方式錄音，最重要是可以抓緊歌手的情緒高低起伏，聽起來會舒服很多。聲音不會經過『自動調教』，連呼吸聲也不處理。我們希望以靚咪、靚線、靚A/D Converter（模擬 / 數位信號轉換器）來紀錄最靚的人聲。A/D Converter我們也挑了3個，最後選的一個，Analog味是較重的。咪高峰到港後，William花了兩三個星期來習慣它。這支咪有proximity effect，唱歌的時候，你走近一吋，聲音會大很多，深度拉闊很多。Hi-Fi 德（古巨基發燒碟《Guitar Fever》技術顧問兼聯合監製）也很幫手，他教了我們許多小技巧。」

亞洲頂尖音樂家演奏

作為靚聲大碟，樂器方面當然採用真樂器，不以電腦模擬樂器聲音。Conrad介紹：「弦樂是在廣州一個大錄音棚錄的，其他貝司、結他、色士風、笛、鋼琴、鼓等等，都在香港錄的。樂手方面，我們請來包以正（Eugene Pao）、Rudy Balbuena、鄧建明（Joey Tang）、Ted Lo等亞洲頂尖音樂家來演奏。大家聚在一起玩音樂，很有氣氛。Rudy還帶來了一座很大的double bass，我們笑稱要用大貨車來運送。」

所有歌曲重新編曲

有別於一般靚聲專輯，大家認為靚聲就是要靠最真的樂器，最感性的演繹，原汁原味地呈現出歌的神髓。帶來高質素靚聲之餘，亦緊貼時下流行曲的旋律。這次《唇愛》專輯的製作，大家把資源更著重於樂手和歌曲本身。編曲做到驚喜之餘又不失原曲韻味。Conrad認為，面對一首翻唱作品，首先就是要把原曲固有的想法拋開，例如要考慮William的年紀和演繹歌曲的方法去編曲，而不是只改幾個和弦就算。「像大師級的Ted Lo，我們就很放心交給他。他改一些和弦，改幾句伴奏句子，加幾個小音符，改變一些彈法，就已經讓歌曲更動聽，更有味道。《夕陽之歌》和《值得》就是他操刀的，改得很華麗，很高雅。其他歌曲我們本來也不知道會不會變得太pop，但可能由於使用了真樂器，再加上在同一個錄音室錄音的關係，聲音控制得宜。再加上江暉也做了兩首比較輕鬆一點的，例如bossa nova味道的編曲，所以結果整張大碟可以保持舒服、自然的感覺，歌曲也各有風格特色。」

炮製organic大碟

江暉也是製作這張大碟的猛將，他表示：「很開心這次可以和很多頂級樂手一起造這張靚聲專輯。特別是細AL哥，他人很好，專門出山和我們去彈奏其中一首歌《絕》。」他即場播放這首歌，讓筆者可以先聽為快。江暉繼續介紹：「你可以聽到，就算是一下symbol bell，我們也是用真樂器。有時候大家會開玩笑的說這是一張十分organic的大碟，由上乘的材料，無添加，有機地炮製出來。」

女歌男唱　質素為先

作為監製的Conrad，難得對於選曲沒有過份「專制」。他笑說：「我絕對相信William的品味。他一定會選一些他很喜愛，又適合他唱，唱出來最自然最舒服的歌曲。結果他選了一批女歌手的歌，選擇以男人的聲線、男人的情感，去以自己方式來演繹。男女看同一段感情，都可能有不一樣的理解。接著我們會試key。我們大約選了十幾首歌，試一試key，試一試感覺，很快就選了10首歌來錄。其中有一首，我們開會的時候沒辦法一致同意收錄，覺得還是可以做得更好，最後就決定情願抽出來，留待下一次再做好些才推出，務求為這張《唇愛》追求至高質素。」

時間令痛苦都醫好

《感冒》是其中一首派台歌，前奏播出時，幾位記者一下子都猜不出來。Conrad解釋：「我們就是故意讓聽眾喜出望外，不容易猜到是哪首歌。包以正彈的double bass，有一段難度很高的獨奏。還有Ted Lo等幾位高手都有坐鎮，我自己則客串彈一彈琴，打一打rhythm box和wind chime（風鈴）等。人聲我們也沒有加入太多reverb，因為我想更接近咪高峰，EQ也沒怎麼動過，差不多直接收音就用。」說著說著，來到過門音樂部分，可以欣賞到Ted Lo和包以正的獨奏。Conrad以快狠準來形容他們的造詣：「他們來了，彈一兩次就把兩首歌都錄好了，半個鐘頭左右就完成，實在太厲害。」

有壓力　自由度卻很高

江暉透露這次其實做得很有壓力，因為要和眾多前輩和頂級的樂手合作，我自己算是經驗尚淺。不過同時也很開心，很有滿足感。「這次我們做了很多舊歌，舊歌通常已經在樂迷建立了一個很深的印象。我們要把傳統方式抹走，換上新的元素，也想了很久。有時候可能完成了一段，覺得還是不夠好，就可能會把它拋棄，重頭再想。」Conrad坦言對江暉有無限信心。江暉回應：「有時候不知道覺得哪裡有問題，或者不知道怎樣可以做得更好的時候，Conrad會給出一些寶貴的意見，又給我很大的自由度，真的很感謝監製。」Conrad說：「例如我說這首歌交給阿暉編曲，阿暉會主動找一些reference給我，看感覺是不是同類。我一聽，方向對了，就放手交給他。」

如果你知我苦衷　絕對會有所感動

另一首派台作品《如果你知我苦衷》，前奏一播，大家發現竟然是Raggie版，實在始料不及。有新鮮感之餘，又會覺得很舒服，不會感覺突兀。而且讓人完全不會想起原唱的編曲風格，這個完全是另外一個新做法。Conrad笑言：「外面已經有很大壓力，我們希望大家聽起來覺得很舒坦。歌曲讓William唱起來，不再呼天搶地，但反而多了一種經過歷鍊、沉澱然後釋懷的感覺。」

母帶處理帶來200%大改善

母帶處理（Mastering）方面，Conrad透露這次找來曾為Pink Floyd、Rolling Stones等製作經典靚聲唱片的美國製版公司The Mastering Lab，可說是圓了一個心願。「很多年前，好友Ernest在漢口道雲斯頓做，他介紹我聽sampler（採樣）碟、試機碟，全部最靚聲的，其母帶處理都是在發燒名廠Sheffield Lab做的。三十年後，它改名為The Mastering Lab，我們就去邀請為這專輯製作。能夠成事，非常感恩。現在很多製作，mixing工序完成後做mastering時，加很多plugin（插件），把level compressor和finalizing limiter大幅調教。這次我們對master bus level都沒有怎麼調，就直接送去美國。製成品回來後大家一聽，都驚訝於當中的進步可以這麼大。本來我們自己調balance，都聽得舒服，但美國公司一處理，很多東西都出來了，簡直帶來了200%大改善，真是一分錢一分貨。」Conrad繼續興奮地說：「我們隨碟附送另一隻碟，收錄所有歌曲的MMO。做mastering時，美國公司還選用了不同的設定。不用考慮人聲的話，frequency都有特別調整，level又調高了。」買一張專輯，還有獨立的MMO碟附送，相信樂迷絕對會覺得物超所值。